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​소설 소설쓰기 잘 쓰는 법 인물, 감정, 시점, 글쓰기 독자를 사로잡는 소설 쓰기​​​​소설 잘쓰는법​인물​당신에게는 인물을 끌어낼 수 있는 네 가지 자원이 있다. 당신 자신 당신이 아는 사람 듣거나 읽은 적이 있는 낯선 사람 그리고 순진 아니. 상상력으로 만든 사람이 있다. 앞에 세 자원은 끌어낸 인물은 실제 모습에서 변형을 했을 때가 훨씬 효과적이다.​당신의 이야기에 기용할 수 있는 인물의 명단을 일단 작성했으면 다음 단계는 주인공을 선택하는 것이다. 자동적으로 나머지. 인물은 조연들이 될 것이다. 어떤 인물도 스타로 선택될 수 있다. 스타가 다르면 이야기도 달라질 것이다. 글쓰기를 시작하면 전에 출연진들을 예비 독자의 관점으로 점검해 보여라 그들이 흥미로운가 충분히 다양한가 그들이 소설쓰기 서로 연결되고 당신이 쓰기를 원하는 상황에 연결될 가능성이 있나요? 가 그들에 간에 쓰는 것이 당신의 흥분시키는가?​장르가 다르면 책에 실린 뒷이야기의 정도가 달라진다. 하지만 뒷이야기가 얼마만큼 들어가는지와 상관없이 당신은 늘 인물의 과거를 잘 알고 있어야 한다. 당신 인물의 동기는 그의 이야기로부터 자라나야 한다. 그 동기가 비범할수록 독자가 알아야 할 뒷이야기의 양은 나눠졌다고 한다. 뒷이야기는 기질을 성격을 형성하고 그것이 동기를 만들어내고 또 감정을 만들어 낸다. 인물들의 종종 두 가지. 엇갈리는 가치 그리고 혹은 욕망을 가지고 있을 때 흥미를 자아내야 한다 그들은 어떤 것을 선택하는가를 보고 독자들은 그들의 성격과 신념을 알 수 있게 된다. 사소한 선택이라도 인물이 소설쓰기 나중에 이야기하게 될 큰 선택과 일치해야 하고 때때로 복선이 되어야 한다.​​​​인물들의 이야기가 전개되는 동안 자신의 기본 가치와 반응을 바꿀 수도 바꾸지 않을 수도 있다. 그들은 또한 오랜 욕망에 실현되거나 거부되었을 때 새로운 목표로 나아감으로써 동기를 바꿀 수도 아닐 수도 있다. 모든 변화는 이야기 사건의 결과로 인해 나타내야 그럴듯해진다 진짜로 변화하는 인물은 보통 이야기의 끝에 이 변화가 영구적임을 특화해 보여주는 비준 장면이 필요하다.​장르 소설은 주류 소설과 마찬가지로 인물의 성격 모사에 관심을 기울여야 하지만 또한 그 장르가 요구하는 조건을 충족해야 한다. 장르 소설에는 다양한 하위 장르들이 있으므로 작가가 취해야 할 저 탄계는 자신이 쓰고 싶은 하이 소설쓰기 장르의 익숙해지는 것이다.​유머스러운 인물들을 창조하는 기본 기술 과장, 조롱 그리고 기대의 반전이다. 이것들은 작가가 원하는 개연성의 정도에 따라 수위를 정할 수 있다.​​​독자를 사로잡는 소설쓰기​감정감정은 행동 대화 생각 그리고 신체적 반응을 통해 극화되어야 한다. 감정의 이름을 거론하지 말고 보여주어라 감정 동기 그리고 인물의 변화를 한꺼번에 다루는 열쇠는 장면 단위로 쓰는 것 것이다. 글을 쓰기 전에 그 장면을 이뤄야 할 모든 것을 결정하라 한계점은 그 감정을 극화하는 효과적인 방법 중 하나다. ​인물의 한계점을 활용하려면 직전까지 인물에 느꼈던 압박감과 자기 통제를 극화해 보여주어야 한다. 좌절감을 플롯을 믿고 가는 것뿐만 아니라 인물의 성격 묘사를 할 수 있는 절호의 소설쓰기 기회 중 하나이다. 당신의 인물이 좌절감에 어떤 반응을 보여주는지와 더불어 반응을 굳혀나갈 수 있는 능력은 당신이 이제까지 부여한 성격과 일치해야 한다. 소설의 대화는 감정이 한껏 고조되는 순간조차도 현실의 대화와 다르며 압축과 절제 강조를 통해 다듬어야 한다. 은유는 원래 사물의 상태나 움직임을 다른 곳으로 암시적으로 나타내는 비유법을 뜻한다. 이런 은유를 사용해 소설 속의 감정을 쌓아나갈 수 있다. ​사랑싸움 그리고 죽음 장면에서 가장 명심해야 할 점은 그 인물이 이제까지 당신이 그에게 부여한 성격에서 벗어나지 않게 수행해야 한다는 것이다.​소설쓰는 방법시점시점이란 독자가 당신의 이야기를 누구의 눈과 마음으로 병합하는가를 뜻한다. 일반적으로 사용되는 시점에는 일인칭 시점 3 인칭 제한적 시점 소설쓰기 3 인칭 시점 그리고 전지적 시점이 있다. 드물게 사용되는 시점에는 이 인칭 해설 그리고 일 인칭 보스 수 3인칭 복수 시점이 있다.​독자가 당신의 이야기를 누구의 눈과 마음으로 병합하는가를 뜻한다. 일반적으로 사용되는 시점에는 일인칭 시점 3 인칭 제한적 시점 3 in 다중 시점 그리고 전지적 시점이 있다. 드물게 사용되는 시점에는 2 인칭 해설 그리고 1인칭 복수 3인칭 복수 시점이 있다. ​당신의 주인공과 시점 인물은 동일인 일수도 아닐 수도 있다. 어떤 이야기에 어떤 시점 인물이 있어야 한다는 규칙 같은 건 없다. 모든 이야기에는 어떤 인물의 시점에서 말해질 수 있다. 당신이 한 인물의 택하기 전에 다양한 인물의 소설쓰기 시점에서 당신의 이야기를 구상해 보라.​1 인칭 시점은 즉각성 개연성인 언어 그리고 내적 접근이라는 감정이라는 반면 융통성에 대한 폐소공포증 그리고 각자의 객관성을 유지하기 어려운 단점도 있다. 1 인칭 시점은 본질적으로 작위적인 시점이다. 도구도 그렇게 길고 완벽하게 편집된 이야기를 완벽한 대화와 더불어 설명하지 않기 때문이다. 화자는 앞으로 일어날 일을 전혀 모르는 것처럼 행동한다. 당신이 시점이 자기성 응 무시해 버리거나 젊은 화자와 나이 든 화자를 기용해 해설하게 하면 극복할 수 있다.​​​​전지적 시점은 작가의 이야기 해석이 강조되고 그 사건에 대한 맥락이 넓어지고 작가가 적극적으로 개입할 수 있고 현실에 대해 마음껏 언급할 수 있다는 장점이 있다. 하지만 파편화되고 독자와 소설쓰기 인물의 거리가 멀어지고 그리고 현실이라는 환상을 깨버리는 단점이 있다.전지적 시점은 작가가 광범위하게 개입할 수 있다. 자신의 인물이 되어 직접 이야기 속으로 끼어드는 것부터 독자에게 직접 말을 건네 해석 방향을 트는 것까지 다양하다.​글쓰기글쓰기를 즐기는 작가들도 있지만 그렇지 않은 작가들도 있다. 작업에 대한 불안감은 종종 글 쓰는 즐거움을 파괴한다. 네 단계로 나누어 글쓰기를 하여 불안감을 줄여라. 인물이 되고, 작가가 되고, 독자가 되고, 그리고 마지막으로 비평가가 돼라. 작가로서 당신이 스스로를 도울 수 있는 방법은 당신의 소설을 당신의 이야기가 아니라 당신 인물들의 이야기로 여기는 것이다.​​​작가협회, 작가등단, 문예지, 신춘문예, 공모전, 출판, 책쓰기 강의, 강연, 작가등단, 문인협회, 등단증​